Ketika satu karya musik tampak luar biasa di samping yang lain biasa-biasa saja itu biasanya bukan karena melodi yang terlibat. Alih-alih, satu lagu terdengar lebih baik daripada yang lain karena memiliki campuran yang seimbang dan manis sementara yang lain telah ditambal bersama dengan cara amatir dan menebak. Daftar di bawah ini memberikan beberapa tips untuk dipertimbangkan ketika mencampur musik yang memiliki aspirasi profesional.
1. Gunakan rekaman suara dan sampel yang paling profesional untuk membangun lagu Anda di tempat pertama. Rekaman audio yang buruk adalah cara paling pasti untuk memiliki lagu yang terdengar mengerikan.
PELAJARAN DJ BAGAIMANA CARA MENCAMPUR MUSIK JIKA ANDA TIDAK DAPAT MENGALAHKAN MIX UNTUK MENGHEMAT HIDUP ANDA
2. Gunakan EQ untuk menyisihkan ruang untuk setiap instrumen. Misalnya, potong bass drum pada 80Hz sehingga tidak mengganggu gitar bass dan memotong simbal sekitar 1KHz untuk menjaga kebisingan mereka mengganggu instrumen yang lebih rendah.
3. Buat bidang stereo yang bagus dengan menggeser beberapa instrumen. Sementara bass drum dan gitar harus tetap di tengah untuk memberikan kestabilan trek, elemen-elemen lain seperti simbal dan string dapat digeser untuk menambah kedalaman dan intrik sonik..
4. Memahami dan menggunakan kompresi untuk memberi pengaruh pada setiap instrumen. Trek terdengar lemah dan lumpuh tanpa kompresi dan seringkali merupakan perbedaan utama antara trek terdengar profesional dan amatir.
5. Temukan CD favorit dalam genre yang sama dengan trek Anda dan bandingkan dengan CD Anda. Jika lagu Anda tidak terdengar bagus, atau memiliki bass terlalu banyak misalnya, cari tahu mengapa dan perbaiki masalah.
6. Selama mastering, atau mix terakhir, gunakan limiter untuk meringkas puncak tertinggi dari rekaman, memungkinkan Anda untuk menaikkan level seluruh mix tanpa mendistorsi.
Setelah Anda memadukannya ke CD, mainkan lagu baru Anda di berbagai sistem speaker untuk memastikannya bertahan di semua lingkungan mendengarkan.