Dua penyanyi mungkin menyanyikan lagu yang sama dengan aransemen musik yang sama namun, satu penyanyi memberikan lagu dengan perasaan, semangat dan semangat yang membuat penonton yang berlinang air mata bertepuk tangan tanpa henti sementara penyanyi lain hanya menyanyikan lagu itu dengan bosan. hadirin. Tebak siapa yang akan menjadi superstar dan siapa yang akan selalu menjadi penyanyi biasa-biasa saja? Kenapa begitu??
Bagi kebanyakan orang, bernyanyi yang baik berarti hanya menghafal lirik dan memukul nada yang benar tanpa keluar dari kunci. Jika seorang penyanyi dapat melakukan itu dan diberkati dengan :suara bernyanyi yang baik:, maka penyanyi ini akan memiliki potensi besar dalam karier menyanyi.
The Voice - Most Emotional Audition Ever
Nah, jika itu sesederhana itu, maka banyak dari kita akan memiliki potensi besar sebagai seorang penyanyi superstar tapi itu jelas bukan itu masalahnya, bukan?
Ingatlah bahwa meskipun beberapa penyanyi terkenal dilahirkan dengan suara yang bagus, mereka semua harus dilatih untuk memanfaatkan suara mereka untuk membawa mereka ke jarak maksimal yang bisa dicapai suara mereka. Yang kurang beruntung lainnya yang tidak diberkati dengan :suara bernyanyi yang baik alami: harus mengambil lebih banyak pelajaran vokal dan pelatihan untuk mengembangkannya. Dengan kata lain, untuk mengembangkan kualitas suara dan menyanyi dengan baik memerlukan pelatihan vokal ilmiah dan artistik apakah Anda seorang superstar potensial atau tidak.
Karena judul artikel ini adalah tentang bagaimana cara bernyanyi dengan perasaan, semangat, dan emosi seorang superstar, kami hanya akan menyentuh topik ini walaupun ada banyak faktor lagi untuk bernyanyi yang baik..
Sering diabaikan oleh penyanyi, bernyanyi adalah tentang komunikasi. Anda menceritakan sebuah kisah atau menyampaikan pesan kepada audiens Anda dengan nada musik daripada memberikan ceramah atau membaca puisi.
Misalnya, ketika pembicara menyampaikan pidato, pembicara yang buruk akan menyampaikan pidato dengan cara datar atau lebih buruk, membacakan naskah yang sudah disiapkan. Seorang pembicara yang baik akan penuh kehidupan, menekankan pidatonya dengan emosi dan gairah, menggunakan suara lembut yang lembut untuk membujuk simpati dan suara tegas yang berwibawa untuk menarik perhatian atau untuk menginspirasi. Kadang-kadang pembicara yang baik berbicara dengan lambat untuk menyampaikan maksudnya dan kemudian berbicara dengan cepat untuk menyuntikkan pesan yang mendesak.
Sekarang, nyanyian yang baik bukan hanya tentang memiliki suara yang bagus, ini adalah tentang bagaimana Anda menyampaikan pesan Anda kepada penonton bahwa mereka tidak hanya dapat merasakan Anda, mengidentifikasi dengan lirik Anda tetapi memiliki reaksi emosional terhadap nyanyian Anda juga!
Karena alasan ini, sebelum Anda memasukkan nada musik pada lirik Anda, Anda harus membaca liriknya dengan keras dan kemudian mengucapkan liriknya dengan irama seolah-olah Anda sedang bercerita. Bayangkan diri Anda sebagai karakter dalam lirik, dan benamkan diri Anda dalam posisi karakter sehingga Anda dapat merasakan emosi karakter, sehingga Anda dapat menangkap bagaimana perasaan karakter jika dia menyanyikan lagu alih-alih Anda.
Setelah itu, Anda kemudian akan bernyanyi dalam not musik. Pada titik ini, Anda akan dapat bernyanyi dengan perasaan dan emosi dengan hasrat untuk lagu tersebut. Ini adalah waktu ketika Anda memutuskan kapan Anda ingin memegang catatan sedikit lebih lama untuk mencapai efek yang diinginkan atau kapan bernyanyi lebih cepat, lebih lembut atau lebih keras..
Ketika Anda bisa melakukan ini, bersama dengan teknik vokal yang baik lainnya, dengan setiap lagu yang Anda nyanyikan, Anda akan dikenal sebagai penyanyi yang mampu menangkap perasaan, emosi dan gairah lagu dan keterampilan ini saja akan menempatkan Anda jalan di depan penyanyi lain yang hanya cukup menyanyikan lirik.