Saat ini orang muda tertarik untuk memperoleh profesi kreatif. Profesi perancang busana sangat populer dan para siswa yang telah lulus ingin menjadi terkenal di industri fashion dan memulai bisnis mereka sendiri. Beberapa lulusan ingin bekerja di studio kecil. Yang lain memiliki keinginan untuk bekerja di perusahaan besar dengan pendapatan tinggi dan banyak klien. Industri fashion memiliki banyak pilihan. Para perancang busana hanya dapat memiliki bisnis keluarga dengan anggaran kecil atau membuat manufaktur mode besar.
Bagaimana Menjadi Perancang Busana yang Sukses! 11 Tips ♡
Ada lusinan perancang busana di dunia kontemporer yang sukses dan memiliki perusahaan fesyen besar. Mayoritas pengusaha tersebut mulai dari studio kecil bersama dengan beberapa teman anggota keluarga. Namun bukan rahasia lagi bahwa uang adalah faktor utama untuk pengembangan Fashion Company. Biaya sekolah di sekolah desainer sangat tinggi dan siswa harus mengeluarkan banyak uang dan upaya untuk lulus. Tetapi hanya beberapa lulusan yang benar-benar terkenal dan sukses dan menerima pendapatan besar. Jadi profesi ini sangat berani.
Tetapi uang itu bukan satu-satunya hal yang harus diinvestasikan ke dalam bisnis yang sukses. Ada juga tiga kunci tambahan untuk sukses - bakat, ide desain, dan keberuntungan. Anda bisa menjadi berbakat, tetapi tidak ada yang akan tahu tentang bakat Anda jika Anda tidak akan bekerja keras dan memiliki kontak yang berguna. Selain itu, jika Anda akan memiliki cukup uang, Anda akan memiliki kesempatan untuk mengembangkan bisnis Anda dan meningkatkan pendapatan.
Ada beberapa metode efektif yang dapat membantu perancang mempresentasikan ide-ide kreatif kepada konsumen. Salah satu cara terbaik adalah menggunakan internet. Selain itu, situs web khusus adalah cara paling terjangkau untuk menunjukkan bakat bisnis kecil. Anda dapat menjual model Anda secara online dan Anda dapat berkomunikasi dengan mudah dengan klien Anda. Bagaimana Menjadi Perancang Mode Anda tahu Anda ditakdirkan untuk menjadi perancang busana jika Anda: a) menghabiskan sebagian besar masa kecil Anda membuat pakaian untuk boneka Barbie Anda alih-alih bermain dengan teman-teman Anda; b) membaca majalah mode alih-alih buku sekolah Anda; c) berlari keluar butik dari ruang bawah tanah Anda pada usia 10 tahun. Dengan kata lain: jika Anda ingin menjadi Yves Saint Laurent berikutnya, akan sangat membantu jika Anda benar-benar terobsesi dengan fashion..
Namun, ada banyak aspek profesi. Bekerja sebagai perancang busana bisa juga berarti mengawasi tim desain di perusahaan pakaian olahraga seperti memproduksi label dengan nama Anda sendiri. Meskipun karir sebelumnya mungkin tidak tampak glamor seperti yang terakhir, tentu saja akan membuat hidup Anda kurang stres. Untuk membuat label sendiri membutuhkan banyak waktu, dedikasi dan kerja keras. Belum lagi hidup tepat di atas garis kemiskinan selama beberapa tahun.
Memilih strategi
Ada banyak cara berbeda untuk memulai karir fashion karena ada gaya desain. Kerajaan Ralph Lauren Polo didirikan pada koleksi dasi kecil yang ia jual ke Bloomingdales. Helmut Lang memutuskan untuk membuka toko pakaiannya sendiri ketika dia tidak dapat menemukan t-shirt yang dia sukai. Michael Kors membangun jaringan pelanggan dengan menjual pakaian di butik NYC yang trendi. Namun, kebanyakan orang menemukan bahwa fondasi terbaik untuk karir desain adalah untuk mendapatkan gelar seni di bidang fashion di sekolah bergengsi. Selain mengajarkan Anda tentang kerajinan, sekolah yang bagus juga akan menambah kredibilitas pada resume Anda. :Kami hidup dalam masyarakat brandname, dan memiliki nama sekolah yang bagus di belakang Anda benar-benar membantu,: kata Carol Mongo, Direktur Departemen Mode di Parsons School of Design di Paris.
Mendaftar ke sekolah
Ada banyak perguruan tinggi yang memiliki program fesyen, tetapi hanya segelintir yang memiliki reputasi yang dapat benar-benar mendorong karier Anda. Sulit untuk memasuki sekolah-sekolah ini karena kompetisi yang tinggi, dan mereka cenderung sangat selektif. Anda mendaftar dengan mengirim portofolio gambar desain Anda. :Kami tidak dapat mengajari Anda bagaimana menjadi kreatif - Anda harus membawa kreativitas Anda kepada kami dan biarkan kami membimbing Anda,: kata Carol Mongo. Dia merekomendasikan siswa untuk mendapatkan pengalaman menjahit sebelum mendaftar. Menggambar juga merupakan keterampilan penting bagi seorang desainer - itu adalah cara Anda mengkomunikasikan ide-ide Anda. Untuk membangun portofolio yang mengesankan, sebaiknya Anda memiliki pengalaman dalam membuat sketsa; mengambil kelas seni akan membantu Anda memahami bentuk dan proporsi. Tetapi Anda tidak harus menjadi laci ahli untuk diterima di sekolah. :Kualitas paling penting yang kami cari pada siswa kami adalah bahwa mereka benar-benar bersemangat dan gembira dengan mode,: kata Mongo. :Jika kamu punya ide bagus tapi tidak bisa menggambar, selalu ada cara untuk mengelilinginya. Misalnya kamu bisa meletakkan desainmu di manekin dan mengambil gambarnya.:
Sekolah apa yang akan membantu Anda?
Kebanyakan program fesyen berdurasi tiga hingga empat tahun. Selama waktu itu Anda akan mengambil kelas seni rupa dan belajar menggambar, komposisi warna dan bentuk. Anda juga akan belajar teknik membuat pola, mengalungkan, dan memotong. Salah satu keuntungan paling penting dari sekolah desain adalah mereka bekerja sangat erat dengan industri. Parsons, misalnya, memiliki :proyek kritik perancang: di mana perancang yang sukses seperti Donna Karan dan Michael Kors bekerja langsung dengan siswa yang lulus. Siswa yang ambisius juga memiliki kesempatan untuk memenangkan penghargaan dan hibah bergengsi, yang memberi mereka banyak perhatian serta dukungan finansial. Salah satu acara yang sangat penting adalah peragaan busana di akhir semester terakhir, ketika siswa yang lulus menunjukkan koleksi mereka. Banyak orang penting dari industri fashion menghadiri pertunjukan ini untuk mencari bakat baru. Ini juga merupakan kesempatan untuk menjadi sangat keterlaluan dan diperhatikan oleh media. Hussein Chalayan, misalnya, menjadi langsung terkenal ketika ia menunjukkan pakaian busuk yang telah dimakamkan di halaman belakang rumahnya untuk pertunjukan kelulusannya di Saint Martins.
Rute alternatif
:Mari bersikap realistis,: kata Carol Mongo di Parsons, :Sekolah bukan untuk semua orang. Jika Anda hanya mencari pekerjaan di industri fashion - bukan karier sebagai desainer: Anda mungkin tidak perlu sekolah. : Jika Anda ingin bekerja sebagai penjahit atau pembuat pola, hal terbaik mungkin adalah melamar magang di rumah mode dan meningkatkannya. Namun, ada banyak contoh desainer terkenal yang mulai magang tanpa pelatihan formal. Sebagai contoh, bintang baru paling cerdas Dior, desainer pakaian pria Hedi Slimane, memiliki gelar dalam bidang jurnalisme ketika ia mulai bekerja dengan desainer pakaian pria José Levy. Nicolas Ghesquià Ghre dari Balenciaga adalah contoh lain dari perancang yang sukses dan cemerlang yang mempelajari pekerjaan langsung, sebagai asisten di Jean-Paul Gaultier. Biasanya, Anda melamar magang dengan mengirim portofolio ke sebuah rumah mode yang Anda minati. Tapi sebaiknya Anda menelepon mereka terlebih dahulu untuk melihat apa yang mereka butuhkan. Penting juga untuk dicatat bahwa persaingan sangat ketat, dan kecuali Anda memiliki koneksi pribadi, sangat sulit untuk mendapatkan magang tanpa pendidikan..
Ada juga desainer, seperti Luella Bartley, yang memulai bisnis mereka sendiri setelah bekerja sebagai penata gaya selama beberapa tahun, sehingga membangun jaringan industri serta selera pemasaran yang baik.
Memahami bisnis
Sayangnya, itu tidak cukup bagi seorang desainer untuk menjadi kreatif; Anda juga harus memiliki akal bisnis. Ketika mode semakin didorong oleh perusahaan, penting untuk menyadari iklim bisnis dan memahami mekanisme di baliknya. Dengan membaca surat-surat perdagangan secara religius seperti :Women';s Wear Daily: Anda akan mendapatkan banyak informasi berharga. Jika Anda ingin menjalankan perusahaan sendiri, Anda harus sangat terorganisir dan belajar setidaknya dasar-dasar ekonomi. Banyak sekolah mode saat ini meningkatkan kelas bisnis dalam kurikulum mereka. :Siswa kami harus cukup pintar untuk mengetahui cara menegosiasikan kontrak, atau memilih mitra bisnis,: kata Carol Mongo. Mungkin mengatakan bahwa banyak desainer yang benar-benar sukses hari ini, seperti Calvin Klein atau Tom Ford, terlibat dalam setiap aspek bisnis - mulai dari strategi perizinan hingga kampanye iklan hingga benar-benar merancang pakaian..