Musik tertulis memiliki arsitekturnya sendiri. Catatan musik duduk di atas tongkat. Staf ini terdiri dari lima baris dan empat ruang. Musik piano menggunakan dua paranada: Treble Clef dan Bass Clef.
Treble Clef terdiri dari not di bagian atas keyboard piano, dan Bass Clef terdiri dari not di bagian bawah keyboard piano. Musik untuk instrumen seperti trompet hanya menggunakan Treble Clef, dengan catatan tambahan ditulis tepat di atas atau tepat di bawah tongkat. Ada juga Tenor dan Alto Clefs, yang menampung catatan tertulis untuk sejumlah instrumen lainnya.
CARA MEMBACA MUSIK DALAM 15 MENIT
Hanya ada tujuh nada di semua musik. Tentu saja, banyak sekali kombinasi dari catatan-catatan ini memberi kita beragam musik yang tersedia untuk kita hari ini. Kombinasi catatan ini akan terus memberi kami musik baru di masa mendatang juga. Catatan ini adalah tujuh huruf dari alfabet: A, B, C, D, E, F dan G; apa yang dilakukan musisi dan komposer dengan tujuh not adalah apa yang membuat musik begitu indah.
Pada selembar musik, Treble Clef memiliki sosok di awal staf. Angka ini menunjukkan di mana garis :G: berada, di baris kedua dari bawah staf.
Setelah Anda tahu di mana garis :G: berada, Anda bisa mengetahui nama spasi dan garis lainnya. Bass Clef memiliki angka di awal stafnya. Angka ini menunjukkan di mana baris :F: berada, di baris kedua dari atas staf ini. Sekali lagi, Anda dapat mengetahui not lainnya, di mana mereka duduk di Bass Clef, karena Anda memiliki permulaan
titik dengan garis :F:.
Anda dapat memainkan not secara individual sebagai not tunggal berturut-turut, atau Anda dapat memainkannya secara bersamaan sebagai akord. Catatan tidak semuanya mirip dengan staf musik. Beberapa memiliki batang yang melekat padanya. Beberapa memiliki apa yang tampak seperti bendera kecil di atasnya. Beberapa not berwarna hitam pekat, sementara yang lain berbentuk oval bening.
Karakteristik yang berbeda dari not musikal mewakili nilainya. Nilai tersebut membantu pembaca musik menentukan durasi catatan, berapa lama waktu yang diperlukan untuk sebuah musik.
Musik tertulis juga termasuk penggunaan :istirahat:. Istirahat ini dalam bentuk yang berbeda dari catatan musik, dan mereka menunjukkan interval keheningan dalam musik. Seorang musisi perlu tahu di mana jeda dalam permainan mereka perlu terjadi dan berapa lama jeda ini harus.
Ini adalah dasar untuk mengetahui kapan Anda ingin memulai studi membaca musik. Dari sana Anda akan memahami tanda tangan waktu, ritme, tempo, dan frasa serta tanda artikulasi. Namun, mempelajari tujuh not itu dan staf musik adalah langkah pertama. Setelah itu, itu kecepatan penuh untuk kenikmatan musik yang lebih besar. Cara Membaca Musik Kemudian lagi, mungkin musik hanya menawarkan pelarian dari ketegangan masyarakat yang semakin tertekan.
Namun, terlalu sering, perbendaharaan program teori tradisional mengejutkan Anda, asing (harfiah), dan tidak terkait dengan musik yang menarik perhatian Anda sehari-hari..
Situasi ini telah lama terjadi, dan sering membuat siswa mempertanyakan relevansi teori musik dengan tujuan musik pribadi mereka..
Hasilnya adalah pemutusan yang mendasar, dan jika siswa tidak dapat dijangkau, maka mereka tidak dapat diajar.
Program pelajaran piano dewasa harus berusaha menjembatani pemutusan itu dengan melibatkan ANDA di tempat yang akrab (meskipun musik yang mengelilingi kehidupan sehari-hari ANDA) dan mengarahkan ANDA ke arah tubuh musik seni yang terdiri dari warisan Anda.
Bagian dari upaya ini memerlukan pengakuan bahwa musik populer dan jazz dapat menjadi kendaraan untuk menyampaikan musik tentang apa yang diajarkan teori tradisional dan bahwa terlepas dari kemampuan intrinsiknya sendiri, bahwa perbendaharaan dapat berfungsi sebagai saluran bagi gaya musik lain..
MENGAPA TEORI MUSIK?
Musik mungkin selalu mudah bagi Anda. Maksud saya, Anda selalu bisa menyanyikan Lagu Pembibitan selaras ketika Anda masih kecil ... Anda beruntung!
Jika ya, maka Anda mungkin kesulitan memahami betapa misteriusnya hal itu bagi orang lain, yang tidak dapat dinyanyikan secara selaras.
Faktanya adalah bahwa campuran khusus atribut fisik dan mental yang diterjemahkan ke dalam bakat musik adalah cocok diberikan kepada relatif sedikit dari lebih dari enam miliar penduduk planet ini.
Itu membuat Anda anggota kelompok khusus yang melihat dan mendengar dalam musik hal-hal yang kebanyakan orang lain tidak. Keputusan Anda untuk lebih lanjut mempelajari musik menunjukkan keinginan Anda untuk mengekspresikan diri secara kreatif.
MUSIK MELIBATKAN KITA SECARA FISIK
Musik melibatkan kita secara fisik (memori otot dan koordinasi diperlukan untuk menyanyi atau memainkan instrumen) dan secara mental (kita membaca musik, kita menghafalnya - kita merasakannya).
Teori musik bertujuan untuk memperdalam keterlibatan mental kita. Itu perlu karena untuk mengkomunikasikan semua yang ANDA dengar dan RASA dalam musik, ANDA perlu memahaminya pada tingkat Mei. Pemahaman yang lebih dalam dan lebih luas akan membuat Anda menjadi pemain yang lebih efektif.
MUSIK MELIBATKAN KAMI SECARA EMOSIONAL
Ingat saja, bahwa emosi manusia diterjemahkan ke dalam gerak musik. Tubuh kita mengekspresikan perasaan internal ini melalui postur, gerakan, dan gerakan dari berbagai jenis.
Beberapa otomatis, spontan dan yang lainnya adalah hasil dari pemikiran atau kemauan.
Apa instrumen pertama yang harus dilatih dalam musik?
Tubuh manusia!