Sebelum Andres Segovia, gitar klasik dianggap sebagai instrumen untuk orang awam. Itu dianggap sesuatu yang dimainkan di ruang bar dan bar. Reputasi ini memang pantas karena beberapa alasan. Tidak ada repertoar yang solid untuk gitar, tidak ada transkripsi yang baik dari musik klasik tradisional, beberapa komposer menulis untuk itu, dan tidak ada instrumen dengan volume dan kualitas suara yang cukup yang bisa bermain di ruang konser besar. Andres Segovia membahas dan memperbaiki semua masalah ini dan dalam prosesnya ia mengangkat gitar klasik ke status modern dari solo yang disegani dan instrumen klasik ansambel.
Quiet Revolution: Teknologi yang akan mengubah Dunia
Segovia sebagai Gitaris Klasik
Pendekatannya terhadap bagaimana ia memainkan gitar klasik adalah mikrokosmos dari pendekatannya terhadap seni dan musik gitar secara keseluruhan. Sejak awal gitar klasik perdebatan telah berkecamuk, dan akan terus mengamuk, apakah seorang gitaris klasik harus bermain dengan kuku atau ujung jari tangan kanannya. Segovia, setia pada kemampuannya untuk memecahkan tanah baru, mengembangkan pendekatan uniknya sendiri untuk ini. Dia bermain dengan keduanya! Dia memiliki gaya unik menggunakan bagian kuku dan ujung jari untuk mencabut senar gitar. Ini memberinya suara yang sangat berbeda dan memberinya kemampuan untuk bermain dalam rentang nada yang sangat luas.
Segovia sebagai Guitar Maker
Tidak hanya dia mengubah cara gitar dimainkan tetapi dia juga mengubah cara gitar dibuat. Dan meskipun dia tidak membuat gitar sendiri, dia bekerja erat dengan pembuat gitar terkemuka di tahun-tahun awal abad kedua puluh untuk membuat dan merancang gitar yang lebih cocok untuk bermain musik klasik dan lebih cocok untuk bermain di tempat yang lebih besar. Dia bekerja dengan pembuat gitar untuk menemukan dan memilih kayu yang lebih baik dan untuk mencapai bentuk dan ukuran yang lebih baik mengekspresikan volume dan nada yang diperlukan untuk ruang konser yang lebih besar. Dia juga memperjuangkan dan mempopulerkan penggunaan senar nilon, yang digunakan semua gitar klasik saat ini. Dia umumnya dianggap sebagai kontributor utama untuk apa yang sekarang dikenal sebagai Gitar klasik modern.
Segovia sebagai Jembatan antara Musik Klasik dan gitar
Salah satu kontribusinya yang paling penting bagi dunia gitar klasik adalah transisinya yang tak kenal lelah dari karya musik klasik tradisional menjadi karya gitar klasik. Ini membawa banyak komposer populer dan karya-karya ke repertoar gitaris klasik dan itu memberi penonton tampilan baru yang segar di beberapa klasik lama genre. Di hadapannya, hanya ada sedikit repertoar untuk dipilih gitaris klasik dan di antara banyak transkripsinya, karya Bach Chachonne dianggap sebagai salah satu karya terbaik dan paling sulit untuk gitar. Ketika ia menemukan ketenaran dan gitar tumbuh ke ketinggian baru dari kehormatan komposer kontemporer mengalihkan mata dan telinga mereka ke gitar dan menulis komposisi khusus untuk itu dan untuknya. Heitor Villa-Lobos adalah salah satu komponis terkemuka yang membawa instrumen baru ini ke ketinggian baru dan dia menulis banyak karya khusus untuk Segovia.
Warisannya
Karena kerja yang tak kenal lelah dan hasrat seumur hidup Andres Segovia, gitar klasik telah mengambil tempatnya sebagai salah satu instrumen solo dan ansambel perdana dalam bidang musik klasik. Dia mengatasi dan mengatasi setiap kendala yang dihadapi gitar dan membawanya ke tingkat kehormatan yang sekarang dipegangnya. Siswa terkenal yang belajar langsung di bawahnya seperti Eliot Fisk, Christopher Parkening, dan John Williams melanjutkan tradisi instrumen yang luar biasa ini.