Jika Anda seperti saya, Anda mulai dengan minat pada drum, dan Anda mungkin tertarik pada drum yang lebih sederhana seperti Rock. Tetapi pada akhirnya, Anda menyadari bahwa banyak drumer terbaik di luar sana, termasuk Rock, Soul, dan R&B memiliki latar belakang di Jazz. Beberapa contoh yang dapat saya pikirkan saat ini adalah Neil Peart, dan Carter Beauford.
Alasan mengapa drum Jazz sangat penting untuk diketahui dan dipahami oleh seorang drummer adalah bahwa Anda harus benar-benar memahami beberapa hal ketika Anda bermain jazz. Sebagai permulaan, Anda benar-benar perlu memahami dasar-dasar menjadi tepat waktu, atau di saku. Kemudian, bagian penting lain dari drum jazz adalah Anda perlu belajar banyak koordinasi, dan ritme yang berbeda. Ada ritme yang sama yang membentuk batu sudut semua genre drum. Siapa pun yang bisa bermain jazz dengan baik bisa memainkan gaya lain dengan baik.
How to (Really) Play Jazz Drums 1 - The 80/20 Drummer
Drum jazz juga menarik karena jazz adalah soal ekspresi, dan mampu beremisi musik. Setiap kali musisi jazz bermain, bahkan lagu yang sama, hasilnya bisa sangat berbeda. Ini sangat tepat.
Walaupun drum jazz terlihat sangat rumit, pada kenyataannya, tidak sulit untuk belajar. Perbedaan utama adalah bahwa kebanyakan penabuh drum terbiasa dengan tempo 4/4 drum dimana jazz dimainkan dengan banyak triplet dan memiliki rasa yang berbeda dari kebanyakan jenis musik lainnya. Jadi drummer mungkin harus mempelajari kembali beberapa teknik drum. Banyak lagu Jazz bisa dengan tempo lebih cepat, terutama ayunan, dan bebop. Tapi ini bisa dipelajari, dan akan benar-benar meningkatkan pada saling ketergantungan, dan tetap memegang kendali.
Hal pertama yang perlu dipelajari oleh seorang drummer baru ketika memainkan lagu-lagu jazz adalah tempo swing jazz dasar atau kadang-kadang disebut :swing groove:. Peran utama seorang drummer jazz adalah menjaga waktu untuk anggota band lainnya seperti dalam genre musik apa pun. Ini harus menjadi prioritas utama drumer mana pun ... bukan solo! Drummer seharusnya tidak pernah mengalahkan band lainnya tidak seperti ketika memainkan lagu-lagu rock. Untuk melakukan ini, cukup gunakan topi hi Anda dan naik simbal.
Baik. Mari kita mulai dengan topi hi Anda. Hi-hat mengenai 2 dan 4, jika Anda bermain dalam waktu 4/4. Sangat penting untuk menjaga hitungan ini di atas semua yang Anda mainkan. Semuanya dibangun di sekitar pola ini, dan semuanya harus sesuai dengan pola ini. Selanjutnya, tambahkan naik simbal dengan tempo dan nuansa triplet. Sebelum melanjutkan, ini harus menjadi fokus utama. Jangan terus sampai ini solid.
Sekarang setelah Anda menguasai cara menjaga tempo ayunan dengan hi-hat dan menaiki simbal, mari beralih ke drum bass atau kadang-kadang disebut kick-drum. Teknik drum jazz terkadang sangat halus dan karenanya, bass drum tidak boleh terlalu dominan. Jadi, pastikan Anda tidak memainkan bass drum terlalu keras. Sekali lagi ini tidak seperti bentuk drum lainnya. Banyak penabuh genderang menggunakan teknik tumit turun yang memberi Anda serangan lebih lembut. Dengan cara ini, Anda lebih bisa mengendalikan kekuatan tendangan dengan lebih mudah. Sebuah teknik yang sering digunakan drummer jazz adalah memainkan bass drum. Hal ini dilakukan dengan mengetuk ringan bass pada not seperempat atau kedelapan. Secara umum, penyetelan drum bass dalam jazz lebih tinggi, jadi Anda harus mengencangkan kepala bass. Juga pertimbangkan untuk mendapatkan kepala drum bass yang dilapisi sehingga Anda memiliki nada yang lebih hangat. Pikirkan drum bass sebagai perpanjangan dari tom tom.
Anda mungkin akan tahu bahwa sangat umum bagi bass drum untuk mengikuti pemain gitar bass. Jadi, Anda mungkin perlu tahu jenis ritme apa yang dimainkan pemain bass dan mencoba mengikutinya. Bass drum harus dimainkan dengan lebih dari rasa daripada berdebar kuat seperti yang ada di musik rock. Jika Anda mendengarkan drumer seperti Max Roach, dan Gene Krupa, Anda akan perhatikan bahwa bass drum dimainkan sebagai bagian dari seluruh ekspresi drummer, dan tidak ada pola berulang, seperti pada drum Rock.
Drum snare dapat digunakan untuk membantu sebagai aksen untuk band atau dapat digunakan untuk memainkan not seperempat lurus. Secara umum, untuk drum jazz, menjauhlah dari not seperempat lurus yang berulang. Pada jerat, irama naik sangat bagus untuk merasakan, dan menggunakan catatan hantu juga membantu mewarnai suara.
Luangkan waktu untuk benar-benar menjadi baik pada pola hi hat 2/4, dan ayunan naik jazz. Segala sesuatu yang lain mengikuti dari sana. Setelah itu bagus, dan Anda adalah penjaga waktu yang solid, solo jazz adalah bagian alami dari perkembangan.