Jadi Anda telah mencapai tahap di mana Anda semua selesai merekam bagian Anda dan Anda siap untuk mulai menggabungkan semuanya. Namun, ada satu hal yang mengganggu Anda, dan itu adalah fakta bahwa sebelum Anda dapat memulai dengan pencampuran hanya ada satu cegukan kecil tepat di tengah-tengah potongan Anda. Ini tidak berarti Anda harus memulai dari awal lagi, atau yang lebih buruk, meninggalkan lagu Anda sama sekali. Yang dibutuhkan hanyalah alat yang tepat untuk mendapatkan rekaman dengan tepat.
Yang Anda butuhkan adalah perangkat lunak. Perangkat lunak untuk digunakan dalam perekaman selalu dirancang dengan mempertimbangkan unsur manusia. Apa ini sebenarnya berarti bahwa Anda dapat memainkan instrumen Anda dengan cara yang Anda tahu terbaik dan kemudian dengan menggunakan perangkat lunak tersebut Anda dapat membuat suara yang benar-benar ingin Anda dengar sesudahnya. Anda mungkin ingin menjadi sempurna saat Anda merekam tetapi Anda harus menerima bahwa ini tidak selalu terjadi dan pada kesempatan ini Anda perlu menyatukan semuanya kembali menggunakan alat yang tepat.
Apa yang Diharapkan dalam Kontrak Rekaman
Salah satu alat perangkat lunak paling bermanfaat yang tersedia adalah punch in. Dengan ini, Anda dapat menandai area tertentu yang menurut Anda perlu diulang dan Anda dapat kembali beberapa detik lalu memutar ulang. Anda kemudian pindah ke area yang membutuhkan perhatian dan mencatat apa yang sudah ada. Anda dapat terus bermain setelah itu dan secara bertahap memudar menempatkan semuanya kembali sebagaimana mestinya.
Dengan menggunakan metode ini, Anda perlu memastikan bahwa Anda dapat menempatkan semua gelombang suara di samping satu sama lain. Beberapa pukulan dalam program akan terbagi sedikit pada saat dimulainya sehingga memberikan diri Anda cukup waktu untuk mempersiapkan pukulan akan membantu Anda untuk membuat dasi yang halus dan semuanya akan menyatu seperti yang seharusnya..
Ketika Anda memiliki semua instrumen yang Anda inginkan, Anda kemudian dapat mulai memasukkan suara yang tepat. Inilah yang disebut sebagai tahap pra-pencampuran dan digunakan untuk mencapai efek dan resonansi yang tepat dalam instrumen khusus Anda. Prosedur ini sering membuat perbedaan pada volume dan juga cara instrumen Anda bercampur dengan instrumen lain sehingga perlu disempurnakan sebelum melanjutkan ke tahap pencampuran berikutnya.. .
Proses normalisasi selalu memulai tahap pra-pencampuran dan ini membuat frekuensi naik atau turun. Ini hanya melibatkan mengambil pengaturan gelombang dan memastikan itu memuncak di kedua ujungnya. Jika volume Anda diatur sebagaimana mestinya, Anda akan melihat bahwa semuanya normal di sekitar puncak yang sama dan ini memungkinkan Anda untuk mencampur suara bersama-sama dengan lebih mudah..
Ketika ini selesai, Anda dapat mengatur suara yang Anda inginkan untuk instrumentasi Anda yang telah selesai dengan menggunakan opsi reverb, seperti flange, fade dan banyak lainnya. Ini akan menambah sedikit bakat dan orisinalitas pada karya Anda. Ketika Anda melakukan ini, pastikan Anda berpikir tentang apa yang akan terdengar terbaik dengan instrumen Anda dan ingatlah bagaimana itu akan mengubah suara keseluruhan lagu Anda. Ketika suara yang tepat terdengar, ini adalah waktu untuk mempra-setel dan melakukan ini akan menghemat waktu Anda ketika Anda siap untuk memulai proses pencampuran.
Ketika daftar periksa untuk pra-pencampuran selesai dan suara yang Anda dengar tepat, Anda siap untuk melanjutkan pencampuran instrumen. Cara Mendapatkan Kontrak Rekaman Artis di bawah kontrak musik biasanya hanya diizinkan merekam untuk label tertentu. Meskipun, jika seseorang memilih untuk melakukan penampilan tamu di catatan lain, :Atas perkenan (masukkan nama label di sini): ditampilkan dan tentu saja label mereka akan menerima persentase penjualan. Ini adalah khas dari semua kontrak bisnis musik yang memungkinkan ini.
Biasanya, label akan memiliki hak cipta untuk catatan artis yang mereka tandatangani. Mereka mungkin juga mengendalikan salinan utama catatan-catatan itu. Di sisi lain, ada pengecualian. Ketika label tertentu membuat kesepakatan distribusi dengan grup, pihak lain dapat memiliki hak cipta dan / atau pemilik catatan. Idealnya, artis manajer akan mendapatkan hak-hak ini. Dalam kontrak musik ini, label Anda akan dilisensikan secara eksklusif untuk rekaman itu untuk jangka waktu tertentu.
Jadi, dalam kontrak rekaman, di mana promosi dimainkan? Promosi adalah faktor sentral dalam pencapaian rekor. Untungnya, ketika menandatangani kontrak bisnis musik dengan label, promosi terutama tanggung jawab label serta distribusi rekaman yang benar. Mengambil beban dari artis!
Mari kita realistis, kontrak musik awal, sebagian besar memberikan persentase yang relatif kecil dari royalti kepada artis yang sebenarnya. Tapi jangan biarkan itu menakuti Anda, kontrak rekaman berikutnya biasanya menghasilkan keuntungan yang jauh lebih besar, Anda harus bekerja dengan cara Anda di sana dalam bisnis ini! Ada pengecualian untuk standar ini. Ada seniman yang menghasilkan jutaan pada putaran pertama mereka, mungkin Anda bisa menjadi salah satu dari mereka! Kuncinya adalah tidak pernah merasa nyaman di tempat Anda berada, mencari kontrak musik yang lebih baik, merekam album yang lebih baik, dan terus meraih langit!
Jujur dengan Anda, ada klausul opt-out yang sering dimasukkan dalam kontrak rekaman. Klausul ini dengan jelas menyatakan bahwa jika Anda menurun popularitasnya atau jika album Anda selalu gagal, maka Anda bisa keluar dari sana. Jangan biarkan itu menakuti Anda juga, ini adalah kejadian yang jarang dan tidak harus terjadi pada Anda.
Tetaplah fokus, tetap setia pada musik Anda dan Anda akan berhasil! Terakhir, jangan lupa bahwa uang muka Anda dari kontrak bisnis musik Anda harus dibayar kembali. Ingatlah hal ini sebelum Anda lepas kendali karena keberhasilan satu catatan! Semakin pintar Anda dalam karir Anda, maka lebih baik Anda akan berakhir dalam jangka panjang.